Foto Manipulação: Efeito de Iluminação com Cores Vívidas

Nesse tutorial você vai aprender a desenvolver um belo trabalho de foto manipulação, com efeitos de iluminação baseados em mesclagem de camadas e uso de pincéis macios do Photoshop, além de alguns filtros. O resultado é bem brilhante e coloridos.

Ao longo do processo também serão utilizadas ferramentas como Caneta (Pen Tool), Máscara de Camada (Layer Mask), Camadas de Ajuste (Adjustment Layer) e Efeitos de Iluminação, resultando em uma aula bastante didática e completa, explorando e testando seus conhecimentos - e ainda terminando com uma bela arte.

As técnicas empregadas aqui podem ser aplicadas em outras imagens ao seu gosto. A foto da modelo foi encontrada no deviantART.

Boa aula e bom ano de 2011 aos leitores e amigos!

Complementos (baixe antes de começar):

• Modelo;
• Media Militia Particles;
• Colors in Motion;
• Cosmic Lights.

Abra a imagem da modelo no Photoshop e com a Ferramenta Caneta (tecla de atalho: P), com a opção Demarcadores na barra superior selecionada, demarque o contorno da garota. Com o demarcador feito, clique com botão direito do mouse e selecione "Criar Seleção". Com a seleção, remova o fundo da imagem, invertendo a seleção para o fundo (Ctrl + Shift + I).

Sugere-se que ao remover o fundo, você utilize esta técnica da caneta, pois o resultado é de muito melhor qualidade, especialmente em imagens com alta resolução.

Crie um novo documento, com 1500 x 2026 pixels, nele cole a garota, renomeie a camada. Crie uma nova camada abaixo desta, e com a Ferramenta Degradê pinte-a do canto superior esquerdo para o inferior direito. Use um cinza claro (por exemplo, o hexadecimal 66686b para a cor do primeiro plano e 474b4e para o fundo). Veja na imagem abaixo.

Agora vamos fazer alguns ajustes de cor, contraste, e adicionar algumas sombras. Para isso, o autor utilizou uma Camada de Ajustes (menu Camadas > Nova Camada de Ajuste), pois elas não alteram a imagem original, podendo ser facilmente removidas posteriormente caso você não goste do resultado.

Para aumento do contraste (Nova Camada de Ajuste > Níveis)

Para aumentar a saturação das cores (Nova Camada de Ajustes > Matiz/Saturação)

Depois de fazer os ajustes, crie algumas sombras no solo, para obter uma atmosfera mais realista; caso contrário, a garota parecerá estar no ar, e não sob o solo.

Para adicionar sombras, use diferentes pincéis, com durezas variadas, em diferentes camadas. Para as sombras mais próximas, use um pincel de 35% de dureza e diâmetro aproximado de 30 pixels. Ajuste o Fluxo e Opacidade em 40 a 50%, dando diversas pinceladas abaixo de ambos os pés. Para criar a sombra maior do solo, use um pincel largo e macio. Tente obter algo parecido com a imagem abaixo.

Aqui é onde começa a diversão e a parte mais criativa. Você pode utilizar as imagens dos links fornecidos, ou se preferir, utilizar suas próprias imagens. No pacote de imagens Colors in Motion, do mesmo autor deste tópico, você vai encontrar outras imagens bastante úteis, como no pacote de imagens em PNG Cosmic Lights.

A primeira a ser usada  é a imagem "18-star-radiation"; cole-a em uma nova camada abaixo da camada da garota, mas acima da camada de sombras, mude a mesclagem para Divisão (Screen) e se caso não fique suficientemente visível, duplique a camada ou aumente a saturação para tornar as cores mais visíveis.

Agora abra a imagem "11-cosmic-rays" do mesmo pacote, vire-o verticalmente (menu Editar > Tranformação > Virar Verticalmente) e cole-o sobre a camada da garota, mudando a opacidade da camada para Divisão, exatamente como fez antes. Você deverá obter algo parecido com a imagem abaixo.

Use um pincel macio com opacidade entre 75-85%, em uma nova camada posicionada sobre as duas anteriores. Clique apenas uma vez com o pincel e mude a mesclagem da camada para Subexposição de Cores (Color Dogde). A cor utilizada foi a hexadecimal #bc7a39.

Agora, você vai usar o mesmo pincel, porém com um tamanho maior, uma mesclagem diferente e em uma camada acima da garota. A cor utilizada foi e2a02d e o modo de mesclagem foi Divisão.

A luz foi feita com apenas duas pinceladas. A primeira utilizou um pincel de 650 pixels com opacidade de 50%, e a segunda na mesma camada, com pincel de 350 pixel e opacidade de 100%, no centro da primeira pincelada.

Abra a imagem "stock 4" no Photoshop, recorte-a e cole-a sobre a luz anterior (aquela que você aplicou Virar Verticalmente), como visto na imagem abaixo. Após isso, mude a mesclagem da camada para Divisão.

Abra a imagem "red_light.jpg", recorte-a e cole-a sobre o pé esquerdo, com mesclagem em Divisão, como visto abaixo.

A técnica poderá usada para todas as imagens com fundo preto.

Todas as luzes foram adicionadas no passo anterior, e embora estejam com ótima aparência, podemos melhorar isso adicionando algumas luzes ao solo e no corpo da garota. Vamos fazer isso manualmente e começaremos com a perna esquerda, onde você adicionou a imagem "red_light.jpg".

Clique na miniatura da camada da modelo (na paleta de camadas) com a tecla CTRL pressionada; isso vai criar uma seleção no conteúdo da camada.

Crie então uma nova camada acima da camada da modelo e crie uma máscara nela. Nomeie-a como "luzes ambientes" (ambient lights). Isto é preciso pois queremos pintar luzes apenas no corpo e não no fundo da imagem.

Mude a mesclagem da camada criada para Subexposição de Cores (Color Dodge). Selecione um pincel macio, com tamanho aproximado de 90 pixels de diâmetro, e opacidade de 20%.

Como foi dito, vamos começar com a perna esquerda, então as luzes que precisamos devem combinar com a luz vermelha que foi aplicada no passo 3. Mas já que a mesclagem na camada foi ajustada em Subexposição de Cores, devemos usar uma cor menos saturada e mais clara, usando a cor hexadecimal #e0446c. Com pincel macio selecionado, pinte ao logo das bordas da perna esquerda.

Você deve criar uma luz mais forte na base da perna, com diversas pinceladas, criando um degradê com menos pinceladas na parte superior, onde há menos luminosidade. Faça o mesmo com a perna direita, usando verde e amarelo com baixa saturação, pintando na mesma camada de luzes ambientes.

Crie uma nova camada acima da camada da modelo, e ajuste a mesclagem para Subexposição de Cores. Pinte o solo com um pincel macio e usando a cor hexadecimal #8c0548. Reduza a opacidade na camada se o efeito ficar muito forte. Veja a imagem a seguir.

Vamos seguir com a parte superior do corpo da garota. Na mão, foi usada a imagem "Color_gradient(15)", localizada na pasta "smoother gradients", do pacote Colors in Motion. Outra vez, mude a mesclagem para Divisão e duplique a camada para um efeito mais intenso (ambas em Divisão, portanto).

Outra imagem para a mão, desta vez a "Color (13)", e nela, foi modificado o Matiz (teclas de atalho Ctrl + U, ou menu Imagem > Ajustes > Matiz / Saturação), para que as cores ficassem mais próximas às aplicadas antes. Desta vez, não duplique a camada.

Use a mesma técnica para adicionar a imagem "Color_gradient (18)", como visto na imagem abaixo.

Agora vamos tornar a imagem mais brilhate, com alguns efeitos que serão adicionados neste passo. Você pode pintar os fachos de luz sobre todas as outras camadas. Daqui por diante, você vai precisar de um pincel macio e grande para criar as luzes.

Vamos começar com a parte inferior. Com a cor 534906 e um tamanho de 600 a 750 pixels, opacidade em 65%, pincele algumas vezes sobre a base da perna direita, onde adicionamos antes as primeiras luzes, no começo do tutorial; ajuste a mesclagem desta camada para Subexposição de Cores. Isto vai tornar a luz mais brilhante. Veja a seguir.

Mude o tamanho do pincel para 800 pixels, crie uma nova camada e ajuste a cor de fundo para 064953. Crie outra luz nas costas da garota e mude a opacidade da camada para Subexposição de Cores.

Faça o mesmo com a mão, desta vez usando duas diferentes cores e opacidades. Para a primeira pincelada, use pincel de 500 pixels, e cor 5a4f34, com opacidade de 100% e dureza de 0%. Crie uma nova camada e clique sobre os dedos da garota. Diminua a opacidade da camada para 65% e mude a mesclagem para Subexposição de Cores.

Faça uma nova camada sobre todas as outras e aumente o tamanho do pincel para cerca de 900 pixels. Mude a cor para #574739 e clique sobre a luz anterior. Deixa as opacidades das camadas em 100% e mude a mesclagem para Subexposição de Cores.

Você deve obter algo parecido com o visto abaixo.

Baixe o pacote Media Militia particles e abra duas imagens que para você se assemelhem à explosões e então cole-as sobre a base do braço direito e sobre a luz que você criou no passo anterior. Mude a mesclagem de ambas para Subexposição de Cores.

Dependendo das imagens escolhidas, você talvez precise usar outra mesclagem que se encaixe melhor no efeito desejado, então faça testes.

Está quase pronto. O que faremos neste último passo é alterar as luzes gerais da imagem com o filtro Efeitos de Iluminação. Isto é recomendável sempre, pois sempre se obtém um melhor resultado final.

Vamos reduzir o tamanho da imagem. Se você se lembra, no primeiro passo, definimos o tamanho da imagem em 1500 x 2026 pixels, mas vamos agora diminuí-la, pois o trabalho com a imagem grande só servia ao propósito de facilitar a tarefa de edição. Salve seu trabalho, pois vamos trabalhar em um novo documento.

Para criar uma cópia do resultado final, você tem duas opções: a primeira é selecionar a camada mais alta do arquivo, então pressionar Ctrl+Shift+Alt+E, para criar um instantâneo da imagem, então colar a imagem em um novo documento, ou então selecionar o papel todo com Ctrl+A e então, no menu Editar > Copiar Mesclado, colando num novo documento.

Agora crie o novo documento pressionando Ctrl+N, ou menu Arquivo > Novo, e o novo documento deverá ter o tamanho exato da imagem que você obteve no arquivo editado e que copiou para a área de transferência (supondo que você já procedeu como explicado acima). Cole a imagem no documento e então altere seu tamanho (teclas de atalho: Ctrl + Alt + I, ou menu Imagem > Tamanho da Imagem) para 1000 x 1351.

Aqui foi usado o filtro Reflexo de Flash (menu Filtro > Acabamento  > Reflexo de Flash) na mão da garota, mas isto fica a seu critério.

Vá ao menu Filtro > Acabamento >Efeitos de Iluminação, e aplique-o de acordo com as configurações abaixo.

Agora, use o filtro Nitidez (menu Filtro > Nitidez > Máscara de Nitidez), como visto abaixo, DUAS VEZES. Para isto, aplique o filtro uma vez, em seguida, use o atalho de teclado Ctrl +F.

Tutorial completo! Se você tiver sucesso, seu resultado deverá ser parecido com o obtido pelo artista.

O tutorial também foi apresentado em um passo-a-passo por vídeo. Se você domina o idioma inglês, pode ser uma fonte extra de informação sobre o procedimento. Confira:

Artigo original: Show Me The Light - Digital Art Tutorial, de Andrei Oprinca.

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